Melodías de piano muy divertidas

Se ven varias notas tenues sobre un fondo verde

La melodía es una secuencia lineal oportunamente ordenada de sonidos afinados que el oyente percibe como una sola entidad.

La melodía es uno de los elementos más básicos de la música. Una nota es un sonido con un tono y una duración determinados. Encadena una serie de notas, una tras otra, y tienes una melodía. Pero la melodía de una pieza musical no es una cadena de notas cualquiera. Son las notas que te llaman la atención al escucharlas; la línea que suena más importante es la melodía. En primer lugar, la línea melódica de una pieza musical es una sucesión de notas que conforman una melodía. Las notas adicionales, como los trinos y los deslizamientos, que no forman parte de la línea melódica principal pero que el compositor o el intérprete añaden a la melodía para hacerla más compleja e interesante se denominan ornamentos o adornos.

Ejemplos de melodía:

“Pop Goes the Weasel” melodía Play (help-info)

Melodía de las Variaciones para orquesta de Anton Webern, Op. 30 Play (help-info)

Hay algunos términos comunes utilizados en las discusiones sobre la melodía que puede ser útil conocer. A continuación se presentan algunos conceptos más que se asocian a la melodía.

La forma o el contorno de una melodía

Una melodía que se mantiene en el mismo tono se vuelve aburrida muy rápidamente. A medida que la melodía avanza, los tonos pueden subir o bajar lenta o rápidamente. Uno puede imaginarse una línea que sube mucho cuando la melodía salta repentinamente a una nota mucho más alta, o que baja lentamente cuando la melodía cae suavemente. Una línea así da el contorno o la forma de la línea melódica. A menudo se puede tener una buena idea de la forma de esta línea mirando la melodía tal y como está escrita en el pentagrama, pero también se puede oír al escuchar la música.

Las formas de arco (en las que la melodía sube y luego baja) son fáciles de encontrar en muchas melodías.

También se puede describir la forma de una melodía verbalmente. Por ejemplo, se puede hablar de una “melodía ascendente” o de una “forma de arco”frase.

Escucha: Ascendente, descendente y en forma de arco

El compositor Richard Strauss’Don Juan es un buen ejemplo de melodía ascendente:

“La alegría del mundo” del compositor George Frideric Handel demostró la melodía descendente:

La Romance del compositor Dmitri Shostakovich’ejemplifica la forma de arco, en la que la melodía sube y luego baja.

Movimiento melódico

Otro conjunto de términos útiles describe la rapidez con la que una melodía sube y baja. Una melodía que sube y baja lentamente, con sólo pequeños cambios de tono entre una nota y la siguiente, es conjuntada. También se puede hablar de una melodía de este tipo en términos de movimiento escalonado o escalar, ya que la mayoría de los intervalos de la melodía son medios pasos o pasos enteros o forman parte de una escala.

Una melodía que sube y baja rápidamente, con grandes intervalos entre una nota y la siguiente, es una melodía disyuntiva. También se puede hablar de “saltos” en la melodía. Muchas melodías son una mezcla de movimientos conjuntos y disyuntos. Una melodía puede mostrar movimiento conjunto, con pequeños cambios de tono de una nota a la siguiente, o movimiento disyunto, con grandes saltos. Muchas melodías son una mezcla interesante y bastante equilibrada de movimiento conjunto y disjunto.

Escucha: Melodía Conjunta y Disjunta

Empieza a escuchar en el minuto 2:30 la «Oda a la alegría» de la Sinfonía nº 9 de Beethoven y observa cómo el tono sube y baja lentamente, creando una melodía conjuntada.

Un buen ejemplo de melodía disyunta lo encontramos en el tango «Primavera» de Piazzolla para violín, violonchelo y piano.

¿Puedes decir si el «Nocturno en mi bemol mayor», Op. 9 nº 2 de Chopin es conjunto, disjunto o una combinación de ambos?

Rango melódico

El rango se refiere a la distancia entre las notas más altas y las más bajas que se encuentran en una determinada melodía. Cuando una pieza musical tiene rango amplio, hay una gran distancia entre los tonos más altos y los más bajos que se escuchan. Por el contrario, cuando una pieza musical tiene rango estrecho la distancia entre los tonos más altos y los más bajos es relativamente pequeña.

Gama ancha

Ofelia

Alcance estrecho

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Escucha: Gama ancha y estrecha

Mientras escuchas el Concierto de Brandemburgo nº 5 de Bach, en Re Mayor, 1er Movimiento , observa que la pieza tiene un rango amplio en la afinación.

Ahora escuche el Concierto para violín en Re, 3er movimiento, de Brahms, y observe que su rango es estrecho en comparación con el Concierto de Brandemburgo.

Frases melódicas

Las melodías se describen a menudo como formadas por frases. Una frase musical es en realidad muy parecida a una frase gramatical. Una frase en una oración (por ejemplo, “en el profundo y oscuro bosque” o “bajo ese pesado libro”) es un grupo de palabras que tienen sentido juntas y expresan una idea definida, pero la frase no es una oración completa por sí misma. Una frase melódica es un grupo de notas que tienen sentido juntas y expresan una “idea” melódica definida, pero se necesita más de una frase para hacer una melodía completa.

¿Cómo se detecta una frase en una melodía? Al igual que a menudo se hace una pausa entre las diferentes secciones de una frase (por ejemplo, cuando se dice, “donde quiera que vayas, ahí estás”), la melodía suele hacer una ligera pausa al final de cada frase. En la música vocal, las frases musicales tienden a seguir las frases y oraciones del texto. Por ejemplo, escuche las frases de la melodía de “La canción del acertijo” y vea cómo se alinean con las cuatro frases de la canción.

Esta melodía tiene cuatro frases, una por cada frase del texto.

Pero incluso sin texto, las frases de una melodía pueden ser muy claras, ya que las notas siguen agrupadas en “ideas”melódicas.

Una de las formas en que un compositor mantiene el interés de una pieza musical es variando la intensidad con que el final de cada frase suena como “el final”. Al variar aspectos de la melodía, el ritmo y la armonía, el compositor da a los finales de las otras frases sensaciones más fuertes o más débiles de «final». A menudo, las frases vienen en pares definidos, con la primera frase sintiéndose muy inacabada hasta que es completada por la segunda frase, como si la segunda frase estuviera respondiendo a una pregunta hecha por la primera frase. El ritmo de las dos primeras frases de «Auld Lang Syne» es el mismo, pero tanto la melodía como la armonía hacen que la primera frase parezca inacabada hasta que la segunda frase la responda.

Frases antecedente y consecuente

Por supuesto, las melodías no siempre se dividen en frases claras y separadas. A menudo, las frases de una melodía se cruzan, se cortan o se superponen. Esta es una de las cosas que mantiene el interés de una melodía.

Actividad de escucha: Rango, Movimiento y Contorno

Define la melodía de esta composición en términos de rango, movimiento y contorno. J.S. Bach’Concierto de Brandemburgo nº 6, primer movimiento

Motivo o Motivo

Otro término que suele referirse a un trozo de melodía (aunque también puede referirse a un ritmo o a una progresión de acordes) es motivo o “motivo”. Un motivo es una idea musical breve –más corta que una frase– que aparece a menudo en una pieza musical. Un motivo puede constar sólo de unos pocos tonos o tal vez estar dividido en células más pequeñas.

El “motivo del destino” del primer movimiento de la Sinfonía nº 5 de Beethoven. Este es un buen ejemplo de una idea melódica corta que se utiliza de muchas maneras diferentes a lo largo del movimiento.

La mayoría de las figuras y motivos son más cortos que las frases, pero algunos de los leitmotiv de las óperas de Wagner son lo suficientemente largos como para ser considerados frases. Un leitmotiv (ya sea una célula muy corta o una frase larga) se asocia a un personaje, lugar, cosa o idea concretos de la ópera y puede escucharse siempre que ese personaje esté en escena o esa idea sea una parte importante de la trama. Al igual que ocurre con otros motivos, los leitmotiv pueden modificarse cuando vuelven a aparecer. Por ejemplo, la misma melodía puede sonar de forma muy diferente dependiendo de si el personaje está enamorado, siendo heroico o muriendo.

Una frase melódica basada en el leitmotiv de Sigfrido, de la ópera de Wagner La valquiria.

Temas

Una melodía más larga que a veces reaparece en la música – por ejemplo, en un “tema y variaciones” – suele llamarse tema. Los temas suelen tener una duración mínima de una frase y, a menudo, varias. Muchas obras musicales más largas, como los movimientos de las sinfonías, tienen más de un tema melódico.

Tema de la Sinfonía nº 9 de Beethoven. La melodía de este tema será muy familiar para la mayoría de la gente, pero es posible que quiera escuchar todo el último movimiento de la sinfonía para oír las diferentes formas en que Beethoven utiliza la melodía una y otra vez.

Las partituras para el cine y la televisión contienen temas, que pueden desarrollarse como en una sinfonía o utilizarse de forma muy parecida a los leitmotivs operísticos. Por ejemplo, en la música que John Williams compuso para las películas de La Guerra de las Galaxias, hay temas melódicos que se asocian a los personajes principales. Estos temas suelen ser melodías completas con muchas frases, pero se puede tomar una sola frase de la melodía y utilizarla como motivo. Una sola frase del Tema de Ben Kenobi&#8217, por ejemplo, puede recordarte todas las cosas buenas que representa, aunque no aparezca en la pantalla de la película en ese momento.