7 mejores piezas clásicas para aprender a tocar el piano

Algunas composiciones clásicas son tan famosas que todo el mundo las conoce, aunque no se dé cuenta. Eso’es porque la música clásica se ha utilizado durante mucho tiempo en anuncios, dibujos animados, programas de televisión, películas y mítines políticos desde que éstos existen.

Además, no es raro que los músicos de los siglos XX y XXI utilicen obras clásicas como base para una canción moderna.

Aún así, las composiciones clásicas siguen siendo los estándares que aprenden la mayoría de los estudiantes de piano. Esto es así incluso desde los primeros días de sus clases, y las piezas se vuelven más largas y complejas a medida que progresan.

Aunque esta debe ser una lista bastante subjetiva, hemos reunido una colección de siete piezas indispensables para aprender a tocar el piano. Algunas son apropiadas para músicos relativamente nuevos, mientras que otras son retos para que los pianistas intermedios y avanzados las aborden.

De cualquier manera, es prácticamente imposible no reconocer estas famosas y queridas composiciones.

1. Au Clair de Lune de Claude Debussy

Incluso personas que dirían no saber nada de música clásica conocen esta etérea pieza. Au Clair de Lune, que en inglés significa «luz de luna», fue compuesta originalmente para músicos avanzados y profesionales. Sin embargo, se han publicado varios arreglos simplificados para pianistas principiantes e intermedios.

Debussy compuso la pieza romántica en 1890, cuando sólo tenía 28 años. Sin embargo, la música no se publicó hasta 15 años después.

Esta pieza en sí es sólo una parte de una obra más amplia que se conoce como Suite Bergamasque. Para escribir Clair de Lune, Debussy se inspiró en la obra homónima del poeta francés Paul Verlaine, que describe el alma como un lugar que se llena con música interpretada en clave menor.

Si bien la sección media de Clair de Lune puede ser bastante desafiante, el principio suele ser mucho más fácil y presenta un buen reto para los pianistas principiantes que buscan una pieza suave y etérea.

2. Für Elise de Ludwig van Beethoven

Una de las composiciones para piano más reconocibles al instante, Für Elise sigue siendo algo misterioso y enigmático.

El nombre formal de la pieza es Bagatelle nº 25 en la menor. Sin embargo, rara vez oirá referirse a ella como tal. En su lugar, se conoce por el nombre alemán Für Elise, que en español se traduce como “Para Elise.”

Este nombre es una especie de denominación errónea que surgió unas cuatro décadas después de la muerte de Beethoven. La Batagelle no se publicó hasta 1867, cuando fue descubierta por Ludwig Nohl, que era un ávido investigador de Beethoven.

Nohl dijo que la pieza llevaba la inscripción “Para Elise,” pero investigadores posteriores creen que Nohl interpretó mal la escritura. Sostienen que “Elise” era en realidad “Therese,” que se refería a Therese Malfatti.

Parece ser que Beethoven le propuso matrimonio a Therese en 1810, que fue el mismo año en que se compuso la pieza, y la partitura se encontró entre sus pertenencias.

Aún así, otros investigadores sostienen que “Elise” era en realidad la soprano Elisabeth Röckel de la que Beethoven estaba supuestamente enamorado.

Es probable que nunca sepamos para quién fue compuesta esta famosa pieza, pero sigue siendo una de las mejores piezas clásicas para piano.

3. Marcha turca de Wolfgang Amadeus Mozart

Ligera, rápida y juguetona, esta es una pieza especialmente impresionante cuando se toca al piano. Forma parte de la Sonata para piano nº 11 en la mayor, de tres movimientos, y la pieza podría decirse que es la más famosa de los movimientos.

La mayoría de los investigadores creen que Mozart compuso la pieza durante su estancia en Austria en 1783, aunque algunos defienden que fue en 1778. Independientemente del año exacto, lo que se sabe es que Mozart se inspiró en las bandas de los jenízaros turcos que eran muy populares durante la época. Estas bandas militares otomanas tenían un sonido distintivo que’es divertido emular en el piano.

Estas bandas tocaban instrumentos como:

  • Un timbal llamado kos
  • Los platillos llamados zil
  • .

  • Un timbal conocido como nakare
  • Un bombo llamado davul

Debido a que es relativamente rápida y compleja, la Marcha Turca es más frecuentemente aprendida por músicos que tienen al menos el nivel intermedio. Conquistar esta pieza es definitivamente un logro.

4. Liebestraum nº 3 de Franz Liszt

Traduciendo a “Sueños de amor,” esta es una pieza preciosa que muchos pianistas de nivel intermedio y avanzado asumen. Esta composición es en realidad la tercera de un conjunto de tres piezas que fueron publicadas por Liszt en 1850. Cada pieza tenía un tema diferente, siendo la primera un amor santo, la segunda un amor romántico y la tercera un amor maduro e incondicional. Es esta tercera pieza la que está tan bien considerada hoy en día.

La mayoría de los músicos consideran que la tercera pieza está dividida en tres secciones con una cadencia animada y rápida entre cada sección. Se necesita un hábil trabajo de dedos, y la mayoría de los músicos que se enfrentan a esta pieza han adquirido una gran habilidad técnica.

Dicho esto, puede ser posible encontrar arreglos más sencillos para los estudiantes de piano menos experimentados.

5. Minueto en sol mayor de Christian Petzold

Atribuido durante mucho tiempo por error a Johann Sebastian Bach, el Minueto en Sol Mayor sigue siendo un aire sencillo y sin afectación que es perfecto para los pianistas principiantes. Una de las cosas que hace que esta pieza sea tan atractiva para los principiantes es que tiene toneladas de repeticiones. Esto significa que es mucho más fácil de recordar y da a los estudiantes una verdadera sensación de logro.

Además, esta pieza se basa en escalas de cinco notas para la mano derecha en su totalidad. Esto la hace realmente intuitiva. Tocarla se siente natural.

Simple, hermosa y llena de patrones predecibles, esta es una maravillosa pieza clásica para aprender al piano.

6. Oda a la alegría de Ludwig van Beethoven

Aquí’hay otra composición de Beethoven, que también es una que la mayoría de la gente reconocerá al instante porque ha sido muy utilizada en la cultura pop.

La Oda a la Alegría forma parte de la Novena Sinfonía del compositor, que también resultó ser su última. En realidad, es una pieza compuesta para un coro, pero también puede ser muy eficaz con un piano solo. La letra está tomada de un poema de Freidrich Schiller escrito durante los primeros momentos de la Revolución Francesa en 1785. Beethoven se sintió muy conmovido por el poema y decidió ponerle música algún día.

Cuando es interpretada por una orquesta completa, la Oda a la Alegría cuenta con estos instrumentos:

  • Flautas
  • Clarinetes
  • Por supuesto, el instrumento más importante de la orquesta es el violín.
  • Coronas
  • Trombones
  • Bombo y más
  • .

Aunque la pieza de piano completa es bastante compleja, se han publicado muchos arreglos más sencillos, lo que significa que el Himno a la Alegría es accesible incluso para los pianistas principiantes.

Una sencilla estructura de acordes que incluye sólo tres tipos de acordes acompaña al tema principal. Los estudiantes de piano relativamente nuevos probablemente estarán entusiasmados por la oportunidad de tocar una canción tan conocida y reconocible.

7. Gymnopedie nº 1 de Eric Satie

Paciente, lastimera y suave, esta pieza reflexiva se ha abierto paso en la cultura popular como muchas de las otras composiciones de esta lista.

La Gymnopedie nº 1 es la primera de las tres Gymnopedies que compuso Satie. Publicó la primera y la tercera composición en 1888, pero la tercera no estuvo lista hasta 1895. Las tres piezas están escritas en tres cuartos de tiempo y comparten temas comunes.

Con una duración aproximada de tres minutos, la Gymnopedie nº 1 es perfecta para los estudiantes de piano principiantes. Además, la mano izquierda utiliza repetidamente el mismo patrón de acordes durante gran parte de la pieza. Incluso hay algunas disonancias contra la armonía esparcidas por toda la pieza, lo que permite una buena oportunidad para experimentar con una amplia variedad de sonidos.

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